漫畫隨筆

更新版面

又更新版面了！之前一直使用的layout是偷回來的，總覺不好意思。這次一於重新設計一個！

新版使用了一個叫moo.fx的javascript library。同樣可以做到特別效果，但大小只有不足10K！頭頂的幾幅大圖也移走了，整個blog應該可以load得快一點。右邊的sidebar亦改成「浮動式」，正文就可以有更大空間了。

我在Firefox跟Internet Explorer上面測試過，應該無問題。遲下有空的話可以再弄一個Wordpress theme版本！

二十世紀少年第249回

又一部漫畫完結：《二十世紀少年》，第249回！中文版恐怕要等一段時間才有吧？搞錯了，好像只是暫停連載？

Death Note 第106回

《Death Note》第106回：似乎月真的輸了，而且是輸得極難看…… 真想不到結局真的這麼爛。唉～

我的經典漫畫

其實一直打算這個blog只談比較新、較少人看或談及的漫畫。不過最近看的沒有甚麼好寫，為免「乾塘」（其實都已經乾了兩個多月），就談談一些比較舊（可以是連載了很久或已完）和出名、但我個人認為是「經典」的漫畫。

所謂經典，我沒有甚麼客觀的標準。情感上，看後會掩卷沉思，深深吸一口氣，大有「不枉此生」之感，就是這些作品了。更重要的是，多年後再翻看，仍有這種感覺──這個 “Timelessness” 是最重要的一點！再簡單一點說，就是個人以為「無論何時都是超級好看」的漫畫。

這絕對反映我喜歡的漫畫種類，例如我不喜歡恐怖漫畫，所以在此沒有一本恐怖漫畫（但有一些我個人認為很出色的，如《漂流教室》）。另外一點，就是這些漫畫要是「大作」。所謂大作就是故事要有自己的世界觀，除主角外要有相數當量的扶助人物，關係亦要夠複雜，而且要是連續性的故事──所以「章回式」的作品如《怪醫秦博士》並不算。還有這裡面就只有我看過的漫畫。有些漫畫，例如《銀河英雄傳說》，絕對有可能是部經典，但因為我還未有時間看，所以不能在此作論。

當然這樣分法仍是相當個人口味的。故此本文標題是〈我的經典漫畫〉。 可能你看後覺得不認同：「《ｘｘｘ》比你說的《ｘｘ》更好看，更劃時代，更配成為經典！」那絕對是正常的。而我亦無興趣以此和人筆戰 :P 。

其實不大想寫的原因，是這些我視為經典的漫畫，大部份都是相當受歡迎的作品。網上的評論、甚至專題研究已經很多，一部份亦寫得相當出色和有見地，我再講也不過是狗尾續貂而已。不過如果寫寫個人感想隨筆的話，或許會有一點點新意思吧？

以下所提及的漫畫，次序是有關係的──我稱之為「弱的次序關係」。例如說，第一及第二個之間，或第五及第六個之間，我喜歡的程度相若，應該說是分別不大、不好細分；但如果是第一跟第五個或第十個相比，則會是第一個我認為是較經典。

宮崎駿《風之谷》

是漫畫。再強調一次，是指漫畫，一連七冊的版本，而不是動畫。宮崎駿在這部他絕無僅有的長篇連載漫畫中（連載了十二年），展現了一個宏大、廣闊、深刻的Post-apocalypse世界。

不少人只知道這部漫畫的環保意識，但總覺得這不是宮崎老師的重點，即是作者並不是想刻意去說教或者宣揚甚麼訊息。或者可說是「愛虫的公主」的成長和冒險經歷吧？年少時筆者還曾妄想替其寫小說，不過文筆不好的我寫到娜烏西卡跟猶巴重逢時就放棄了（無錯，即是只去到漫畫的頭幾頁…… -_-!）。

《風之谷》要是拍成電影，最重要是既寫實而又不失奇幻地呈現那個世界（尤是是腐海）的氣勢。在這一點，動畫版本我個人認為不是很成功，但在看過電影《Lord of the Rings》之後，我第一時間便想：現今的CG特技已經可以做到這種效果了！興奮的我不其然想像著《風》的一些經典鏡頭及片段──例如王虫的大海潚、腐海的深處、潔淨的彼岸、巨神兵奧瑪、最後在土鬼首都修瓦的一戰──如何在大銀幕上展現出來！我相當期望有人會以這種手法將《風之谷》整個故事拍成電影。

陳某《火鳳燎原》

作為香港人，筆者對同是香港人的陳某的作品有感情上的加分。但平心而論，《火鳳燎原》實在非常出色，在連載的短短二十一期已經成為筆者眼中的經典。

故事一開始的時候，是以一個個「反轉再反轉」的計謀去吸引讀者。老實說，如果只是這樣的話，和一部古裝偵探漫畫有何分別？而且賣弄多了會讓人覺得每個軍師都是神，真實感大減。可能陳某亦察覺到這個問題，又或者這本來就只是個幌子，所以之後的故事雖然還是有計謀，但篇幅開始集中在各式人物的身上，集中在各種不同的價值觀的衝突和對奕上，集中在那個時代的各種機會及無奈上。可以說是陳某在（借不同人物的口來）說教，但我反而覺得這才是這部漫畫真正可觀和出色的地方──一部經典漫畫是應該能叫人了解到作者的思想的。而我敢肯定這絕對是日本人畫不出來的。（強調一下，本人不是甚麼民族主義者，更非「憤青」，只是覺得日本文化大有不同，而三國畢竟是中國人的史實／故事，當中的例如君君臣臣、孔孟之道等概念，唯有中國人才能將其演繹得最有味道。）

陳某以不少現代人的觀念套在三國亂世當中，難得的是並沒有出現不協調，相反能以一種全新角度去演繹大部中國人耳熟能詳的人物和故事，帶出極大的新意之餘又能做到合情合理，殊難能可貴。亦可見作者真能對三國的史實和故事有相當透澈的了解。陳某更創造了絕對係史上最受歡迎的太監角色：小孟。

畫功方面亦見有「井上雄彥式」的大躍進：不知是因為新增兩位助手，抑或是純粹的熟能生巧。儘管極度跳躍式的分鏡為一部份人所詬病，但我覺得不但可以接受，而且節奏掌握得很好，有電影感，戰爭、二人對決等場面亦表現出氣勢和緊湊。對白是出了名的「古龍式」的精簡──簡直到了大部份人語氣都差不多一樣的地步。雖然有時有些對白要深思一下是誰說的，我個人猜測不是陳某故意耍帥，而是可能怕會出現不合時宜的字詞，例如錯用在明朝才出現的成語，所以寧可「少說少錯」。

井上雄彥《Slam Dunk》

這 部在日本總銷量過一億冊的漫畫直接驅使我喜歡上打籃球（雖然至今還是很「水皮」）。如果《One Piece》是當今最熱血的漫畫，十五年前這個位子便屬《Slam Dunk》無疑了。尤記得當年還是中學仔的我為了追劇情而不惜「重金」去三越買《少年Jump》──儘管我完全不懂日文。

我不知道是不是 真的是出版社的原因，但《Slam Dunk》能在對山王工業一役後完結，個人認為是一個難得的完美結局。那一場對役，無論在舖排、節奏、角色間的張力、熱血度以至畫功分鏡都近乎完美，而能 在這樣一 個高峰讓故事畫上句號，是非常難能可貴的──有多少個作者擺脫不了這個心障而讓故事一拖再拖以至到了爛尾的地步！

值得一提的是井上老師的畫功。現在井上是數一數二的素描高手（《浪客行》簡直就是畫集），但如果你對比一下第一期及最後一期的話，你會分別很大──一開始時，老實說，其畫功真是爛得可以──並由此讚嘆其功力進步之巨！

手塚治蟲《火之鳥》

這部作品只能用不朽來形容。漫畫之神借著橫越宇宙幾億年的不同人不同故事，闡釋著他的個人哲學，表達他對文明、道德、倫常、生命、宇宙、存在的見解，其意念及表達手法影響了後世多少部作品！在眾多故事當中，筆者最感震撼的是〈望鄉篇〉，手塚老師借露美這一個角色歌頌生命的頑強，對所謂倫常、科技文明作強烈的反諷。

這年頭如果還有人說漫畫是「幼稚」、「膚淺」的話，請他一定要看看這部作品，保證他會改觀。

藤田和日郎《潮與虎》

這部作品，不是完美得完全沒有問題。事實上，我是不太喜歡藤田老師的畫功的，而且故事中段也拖戲拖得太久了。不過，《潮與虎》的結局實在收得太太太太太太太好了。尤其是獸矛被毀後，一口氣交待出白面者、亞虎、蒼月潮及獸矛纏擾幾千年的奇緣，然後反敗為勝一場，可以說是我看過所有漫畫中最佳結局劇本！（即使完美如《Slam Dunk》，結局還是與人突兀感。）光憑這點就能夠成為我心目中的經典。

弐瓶勉《Blame!》

這部作品之前提及過了，在此不贅。算是我個人口味的極端吧。

還有一些作品，差一點可以成為經典系列之一，但因為種種原因而不是：

《Death Note》：很多人說 L 死後這部漫畫就變得不好看。我認同，但不是因為主角之一的死，而是因為故事越來越倚重各種道具（例如那隻可以神不知鬼不覺藏紙的手錶，絕對是個敗筆）、那本筆記越來越多的附加規則、及兩位主角的「通靈」能力（已經超越推理能力了）。

《Monster》、《20世紀少年》：兩部都是浦沢直樹的作品。儘管故事一開始都能表現出大作的氣勢，但中段開始見其乏力，有拖戲之嫌。尤其是《20世紀少年》：到現在還在故弄玄虛不清楚究竟誰是朋友！《Monster》的結局更與我草草了事之感，非常可惜！希望《Pluto》可以做到乾乾脆脆，不會讓我再次失望吧。

不知不覺寫了那麼多，其實還有好一些想寫的，不過暫時就此擱筆吧。